Prof. Steffi Roettgen zählt zu den international renommierten Forscherinnen über die Kunst der Renaissance. Die Texte bieten eine ebenso fundierte wie umfassende Einführung in den aktuellen Forschungsstand. Die Lektionen sind spezifisch auf die Lernbedürfnisse von Studierenden der Kunstgeschichte ausgerichtet und können für dieses Thema als Wissensbasis für das Grundstudium angesehen werden.

Der Epochen-Readers „Renaissance“ will einen Leitfaden für die drei Gattungen Architektur, Skulptur und Malerei des 15. und 16. Jahrhunderts in Italien geben und zielt darauf, die Physiognomie der Epoche deutlich zu machen, die lokalen Schwerpunkte und die charakteristischen Aufgabenstellungen hervorzuheben, und diese in einen Zusammenhang mit den historischen und kulturellen Fakten zu stellen.

Sandro Botticelli: Verkündigung an Maria, Florenz, Uffizien (ehem. Altarbild in S. Maria Maddalena del Cestello de‘Pazzi), 1489-1490. Bildquelle: Wikimedia Commons (http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Sandro_Botticelli_080.jpg)

Der an vielen Stellen mit Abbildungen versehene Text ist mit Bibliographien, Bilddatenbanken und wissenschaftlich etablierten Seiten im World Wide Web intensiv verlinkt und bietet den Nutzerinnen und Nutzern somit weitere Vertiefungsmöglichkeiten.

Der Epochen-Readers „Renaissance“ wurde im Rahmen der Förderung von arthistorucum.net durch die Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG) gefördert sowie durch den Freundeskreis des Kunsthistorischen Instituts der Ludwig-Maximilians-Universität München.
– Sybille Gresinger –

Kontakt:
Prof. Dr. Steffi Roettgen
Roettgen@khi.fi.it

Sybille Greisinger, M.A.
Sybille.Greisinger@gmx.net

Einige Vorträge dieses Symposiums, an dem u.a. Prof. Monica Juneja und Prof. Hans Belting sowie die Künstler Jitish Kallat und Senam Okudzeto als auch Kuratoren und Kritiker wie etwa Nancy Adajania, Bassam el Baroni und Gerardo Mosquera, teilnahmen, können auf You Tube in voller Länge angesehen werden:

Symposium ‘Global Art’, Salzburg (29.-30. Juli 2011)

Wer Interesse an den Mitschnitten der Künstlergespräche hat, die beinahe täglich stattfanden, kann unter folgendem Link auf diese zugreifen:

You Tube Kanal der Internationalen Sommerakademie Salzburg, 2011

The Faculty of Language, Literature and Media Studies at the University of Trier, Germany,

Screenshot: "All-Over. Magazin für Kunst und Ästhetik"

Jüngst ist die erste Ausgabe von „All-Over. Magazin für Kunst und Ästhetik“ erschienen, das von Basler und Wiener Studenten herausgegeben wird und sich an junge Wissenschaftler und fortgeschrittene Studierende richtet. Zusätzlich zum Online-Angebot gibt es eine Print-Version des Magazins, das Essays, Interviews und Ausstellungsbesprechungen beinhaltet. In der ersten Ausgabe findet sich beispielsweise gemäß dem Basler Sitz des Magazins ein Interview mit Gottfried Boehm zum Thema „‚Bildkritik‘ – Zur Konvergenz von Anschauung und Reflexion“.

„Helikon. Multidisciplinary Online Journal“ verzichtet, wie bereits der Titel verrät, auf eine Printausgabe und erscheint jährlich. Herausgegeben wird das Journal von Fabian Bross, Martin Höppl und Elias Kreuzmair. Der Zielgruppe der Studenten und Nachwuchswissenschaftler soll hier die Möglichkeit gegeben werden, einen Blick „über den Tellerrand“ der jeweiligen Fachrichtung zu werfen. Das Journal ist in die Fachbereiche „Sprache & Sprechen“, „Literatur und Philosophie“, „Bildkünste, Architektur und Stadt“, „Film, Video & Neue Medien“ sowie „Theater, Musik und Oper“ unterteilt. Die erste Ausgabe ist unter dem Titel „Revolutionen & Turns“ erschienen.

In Arbeit ist aktuell die erste Ausgabe von „Bozzetto“, die als Printausgabe Mitte September 2011 erscheinen soll. „Bozzetto“ ist ein Projekt von Züricher Studenten, die es sich zum Ziel gesetzt haben, die verschiedenen Fachbereiche der beteiligten Züricher Hochschulen zusammen zu bringen. Der Call for Papers für die erste Ausgabe stand unter dem Motto „Stadt(t)räume – die Stadt als Traum, Vision und Lebenswelt“.

An dieser Stelle sei darauf hingewiesen, um noch einmal auf Fachzeitschriften zumindest im Online-Bereich zu sprechen zu kommen, dass beispielsweise Autoren von „Kunstgeschichte. Open Peer Reviewed Journal“ über einen einschlägigen Studienabschluss verfügen sollen, allerdings sind in Rücksprache mit den Herausgebern Ausnahmen möglich.

Sind Evaluationen in den Geisteswissenschaften auch jenseits Englands nun nichts neues, so sind die Mechanismen der Leistungserfassung, und davon abhängig die Zuweisung von Geldern, dort wie hier offensichtlich hoch fragwürdig. Der Higher Education Funding Council for England (HEFCE) scheint Äpfel mit Birnen zu vergleichen, indem die Natur- und Ingenieurwissenschaften mit den gleichen Merkmalen bewertet werden wie die KollegInnen aus den Geisteswissenschaften.

Zudem, so der Artikel weiter, würden in Folge der Leistungserfassung in den Geisteswissenschaften verstärkt weniger qualitativ hochwertige Monographien gefördert denn viele „Journalartikel“ publiziert, um in den Evaluationen besser abzuschneiden, da diese mehr Leistungspunkte garantieren würden. Skepsis hinsichtlich solcher Entwicklungen hat kürzlich auch die DFG in einem paradigmatischen Plädoyer für „Quality over Quantity“ formuliert.

Inzwischen finden sich 2400 Bilder alle Gattungen und Techniken von der Antike bis ins 20. Jahrhundert in der Übung. Die Bilder stammen – wie sollte es anders sein, wenn man keine Urheberrechte verletzen möchte – aus Wikipedia, die Daten der Beispiele freilich nicht. Datierungen und Titel sind Überblickswerken entnommen; bei der Auswahl der Bilder haben wir uns ebenfalls an Standardwerken und an den Unterlagen der Heidelberger Propädeutika orientiert. Bis zum Ende des Sommersemesters werden noch einmal ca. 600 Bilder, hauptsächlich Architekturbeispiele, ergänzt.

Als kleinen Vorgeschmack auf die Übung und um einmal die Masse an Bildern präsentieren zu können, wurde mit „Pummelvision“ als Gimmick ein Video produziert – „Pummelvision“ schafft ‚nur‘ 2000 Bilder, das aber dafür in nur 4:39 Minuten.

artefaktvideo